La narración de historias es una característica universal de la cultura humana que se utiliza para comunicar, educar y entretener. La sencillez de la narración de historias garantiza que el público participe y comprenda los mensajes que pretende transmitir el narrador. Pero, contar historias no es sencillo, es un arte que ha evolucionado y se ha transformado a lo largo de la existencia humana.

Con la intención de conocer más sobre este tema y fortalecer capacidades para su uso, convocamos a los/as Storytellers y les pedimos compartan sus diferentes miradas, así como las distintas formas y técnicas para narrar historias. Así es que creamos la serie “INVISIBLE STORIES MADE VISIBLE. STORYTELLING IN AFRICA”. La serie presenta a artistas de la nueva y vieja generación, académicos, investigadores y la comunidad local que muestran cómo la narración de historias y la evaluación pueden conectarse de diferentes maneras, desde la recopilación y el análisis de datos hasta la difusión de los conocimientos generados.

Hoy compartimos el segundo capítulo de la serie, donde Bambo Idriss Waintum nos presenta una manera singular de contar historias a través de la pintura del propio cuerpo con tintes naturales.

Idriss es un artista multidisciplinar de Yaundé (Camerún). Su obra mezcla tradiciones cristianas y musulmanas y explora el concepto de identidad. Es presidente de la asociación Moonde Meeden y se interesa por la cuestión de la identidad humana relacionada con los distintos tipos de suelos. El sostiene que el hombre se hizo del suelo y a ese suelo volverá. Por lo tanto, los humanos somos todos iguales independientemente de la religión y la tradición.

Con el material Bambú presenta su exploración de la identidad a través de la metáfora de la tierra, que simboliza el cuerpo humano y la piel. Utiliza la tierra en su pintura corporal y en sus instalaciones artísticas para concienciar sobre las presiones sociales -como el blanqueamiento de la piel- y su impacto en la identidad personal y comunitaria. Su obra tiende un puente entre el arte y la filosofía, invitando al público a reflexionar sobre las implicaciones más profundas de las normas sociales y el concepto de identidad.

El storytelling es un enfoque sistemático, interactivo y autóctono de la generación, traducción y comunicación de conocimientos desarrollado para responder a las necesidades contemporáneas de comunicación de datos científicos, aplicable en procesos de evaluación con participación social.

Guion de entrevistas y selección de contenidos: Esteban Tapella / Dirección, montaje y musicalización: Ana Clara Bustelo / Traducción y subtítulos en inglés y francés: Ongolo Miriam Merveille y Nange Lisette